上篇文章我们讲到的二胡手音的第一部分，现在我们来讲第二部分。
二、手音是形象思维和意念的产物。
一切艺术都离不开形象思维，没有想像力就创作不出优秀的作品。文学作品是通过形象思维，靠想像力来构思小说、戏剧、诗歌。绘画作品也是靠灵感和想像力，来构思一副图画的结构和色彩。二胡演奏艺术的作品，是表现一首乐曲内涵的声音、是经过演奏者加工出的音色。形成音色作品的过程，首先是通过形象思维，根据乐曲的要求，想象出所要表达出来的音色效果。这种音色效果能够体现出什么样的意境、什么样的情感，然后再通过一定的指法、弓法技巧，转化成为具有个性特点的音色，把最美好的声音奉献给听众。这就是二胡演奏者二次创作出的作品或产品。笔者把这种进入乐曲的某种意境，通过形象思维想象出来的音色，称为意境音色，或者叫做“想象音色”。意念一动，想象音色就会从手中流淌出来。如果没有丰富的想像力和创作灵感，拉出来的声音只能算是音符，或技巧音色。它没有感情，没有情节，也就没有生命力和感染力，与白开水式的练习曲没什么两样。因而也谈不上是创作。即使是技巧性音色，也需要具有形象的处理，想象出美的声音，其音色才能具有美感的效果。例如在练习揉弦时，如果没有一个良好的状态，不去想象美好的声音，没有美感的意念，只是手指作机械的伸曲运动，试想，这样揉出来的声音能好听吗?
二胡名家和教育家，历来重视二胡演奏的美感，强调想像力和意念的作用。严洁敏教授在《二胡技术训练的方法和目的》一文中说：“从音乐表现的角度来看，最有利于表达音乐的思想感情的声音越能打动人。”“具有良好的发音是每一位弦乐演奏者的理想，当然，每一个人对音色有不同的审美喜好。通常，演奏者是在心中先听见他想要的那种声音，然后才演奏出来。”赵寒阳教授在回答爱好者关于揉弦问题时说：“揉弦是演奏者内心乐感的一种自然流露，在演奏时，揉弦都是下意识的动作，没有人想着动作去揉弦的，而是要想着声音去揉弦。”专家所说的“在心中先听见他想要的那种声音，”“要想着声音去揉弦”，就是每个演奏者形象思维的过程，是从意念中产生出的那种想象音色音色，然后再通过手的动作去实现。因此，可以说手音是每个人形象思维和意念的产物。
