来源：成都女报
“阿姐鼓”“Dadawa”“中国恩雅”“黄孩子”，这样的关键词似乎与朱哲琴形影不离，人们一直在用衡量一个歌手的眼光看她。2016年伊始，她站在方所成都店，以“看见造物”创始人的身份面对大家时，她说：我不只会唱歌。
“我很高兴今天自己不是作为一个歌手而是主人站在这里。”朱哲琴用这样的开场白拉开了“茶语花事的东方美学•【看见民生】方所成都店体验沙龙”活动。
作为中国新音乐代表人物，朱哲琴在2009年被联合国开发计划署（UNDP）任命为“中国亲善大使”，与之联合发起了“世界看见”中国少数民族文化保护与发展亲善行动，随即展开“世界看见-民族手工艺寻访之旅”和民族音乐采集之旅，这成为了她创立品牌的一个契机。在经过三年的积累和沉淀后，朱哲琴于2012年创立【看见造物】品牌，以“上乘非奢侈”的理念致力于对中国传统手工艺的当代诠释与创作。
从听见到看见
从一个歌者到一个创业者，朱哲琴面对的最多的一个问题是“为什么？”，在活动现场，她主动谈起了这个话题。
“做音乐这么多年，我一直在与无形的东西打交道，有一种，怎么说，天马行空的感觉，而当我参与到‘世界看见’行动中，实实在在接触到我国民族文化时，我看到了民间造物的诚意。”面对观众，朱哲琴表情真挚而温和，“当我看到这些时，我自问：‘我们应该做些什么？’怎样让世界看见中国造物的诚意？”于是，她不再只关注自己，做起了世人的眼睛，去发现我国民间艺术的传承之美。
由过去到未来的传承
“传承”在年轻人的眼中，似乎是一个很陈旧的话题和字眼，然而朱哲琴却带领人们看见新的角度。“传承的不只是老物件。”朱哲琴告诉我们，看见品牌关注的是现在与未来。“我们关注的是今天的设计，今天的文化，今天的生活和审美，这些的精髓来自于过去传承，同时又将影响未来。”她谈起了在景德镇探访的经历，“我拜访了景德镇很多老师，他们的确在传承和发扬，但他们的作品与自己的生活几乎无关，这使得他们的作品甚至不能触动自己。”这让她产生了反思，“我们中国人自己的美学要如何传承？传承需要适应当下和未来，这不仅是看见品牌要做的，也是中国传统文化和艺术需要的。”
Q:为了创业，似乎现在你在音乐方面的作为减少了，不会觉得浪费天赋吗？
A:当初我在机缘之下接触和了解了我国传统民间艺术和文化，这让我觉得有责任去帮助其发扬和传承。作为一个歌者，我与文化艺术始终是分不开的，我在音乐艺术方面的探索也没有中断，我的态度是不给自己设限，但对待每一件事都全心全意。当然，如何同时做好几件事就需要智慧了，哈哈。
Q:《成都女报》也关注女性在传统艺术文化传承中的角色，在这方面你有什么见地？
A:我们都知道，在历史上，出于对家族手艺及文化遗产的保护，许多工艺都有“传男不传女”的说法，这是无法回避的一个话题，但同时，在刺绣、织物等工艺方面，女性的不可替代性就凸显出来了，我们现在也十分重视女性设计师和手工艺者，未来将在这方面发力，重振女性在传统文化艺术传承领域的作用。
Q:成都是一座与你颇有渊源的城市吗？
A:是的，我很留恋成都生活的趣味。成都是一座很生活化的城市，成都人很亲和，我的朋友，我爱的人都在成都，可以说我与成都有千丝万缕的缘分，在塑造品牌的过程中我希望能够与在地文化、生活更为契合，因此我们也在寻找与成都当地文化和生活的互动。
文丨叶先生
图丨江江
编辑丨江江
