音乐教育市场火了，从全国各地的培训招生来看，行业的总体发展趋势是愈加明朗，这是好事。可是在琴童数字不断攀升的同时，我们也看到了另外一组数字，那就“流失率”。
很多琴行的负责人总是在问：“为什么学生总是在不断的流失？为什么我的学生已经学到6级了，还会放弃？”
撇开教师离职然后带走学生的原因不谈，估计很多人都会最终的原因归结于诸如搬家、学业等问题上。或许这些是原因之一，但是还有一个更加重要的问题是行业内，尤其是90%以上的中小型琴行重来没有想到的。那就是乐器！
撕开高端的外衣，看看你的乐器合格么！
低价=劣质，这是行业内一贯的看法，这个观点还算正确。但是高价就一定是好琴么？这一次，让我们扒开劣质琴的漂亮外衣，看看它都有哪些特性吧。
劣质琴的特征所导致的问题分析：
【设计错误】
这是最容易被忽视的一点，也是最不容易发现的问题。一件乐器，从设计之初如果就是错误的，那么后面的用料再高级，也只能说他是材料高端的乐器。这种最常见的就是吉他、提琴等西洋弦乐。
【结构错误】
多数结构性错误都是由设计错误衍生的，当然还有一部分错误是在制作的过程中由于工人对于图纸理解和制作顺序的颠倒导致的。
【材料低端】
多数会出现产品质量问题
【音准不稳定】
经常需要调音，甚至有些琴没弹奏一两次就要重新校音。
【音色差】
音色差最主要的问题就是无法还原曲目的真实意境。
【演奏感差】
这里包括弦乐、键盘乐的手感和管乐的吹奏感，这种演奏感几乎是可以影响乐手当时情绪的。
所有特征中，唯独没说外观，道理你懂得。
0.5毫米就足以毁掉一个孩子
劣质琴的最大的危害不是音色差，而是它的结构错误！音色和音准方面的错误，我们还可以通过日后多接触一些好的乐器来改善，但是产品结构上的错误就很可能直接葬送一个孩子对于学习乐器的兴趣。
很多人都说小提琴很难学，其实小提琴并不难学，难的是市面上的很多琴在制作的时候就是不标准的，它的琴弦过高，导致很多初学的小孩子根本没法忍受按压琴弦的痛！这种弦高的细微差别，在很多成年乐手来看，是可以忍受的，因为他们已经具有多年的演奏经验，能够习惯琴弦的压痛感，但是对于小孩子来说，这种疼痛的感觉则可能是倍增的。
提琴是这个样子，吉他也是一样。
据乐度音乐网记者了解，目前市面上流通的一些市值只有200元左右的，也是销量几乎是最大的低端吉他，它们在被制作的过程中，几乎就是按照做家具的模式来制造的，不仅原材料的档次很低，同时它们的设计结构也是不规范的。
民谣吉他的问题还是在内部结构当中，对孩子影响最大的还是对于音色的理解和音准的判断。但是古典吉他就不一样了，很多产品的指板设计的非常不合理，这就会使孩子在演奏的时候造成很多困难，也就是降低他们对于吉他的兴趣。
至于国内最受追捧的钢琴，如果琴键的力度感应不灵敏，就会造成琴童在演奏的时候出现乐曲的表现力不足，或者为了将乐曲的表现力丰富而不得不用力按琴键最后导致手指受伤情况出现。
改变旧观念，让劣质琴无处遁形！
劣质琴之所以能够大行其道，最主要的原因就在于乐器琴行界的宣传不到位，让很多消费者一直留有“入门先买普及琴，日后再买高端琴”的错误思维。
要知道，如果消费者买了一款令他失望的劣质琴，那他回头再买高端琴的几率会是多少？打个比方，去饭店吃饭，如果服务员说：“先生您是第一次来我们饭店，你可以先点一道便宜点的菜尝尝，如果好吃您就再试试贵的。”相信很多人再吃过第一道菜表示失望以后的做法是转身出门，绝不可能再花高价钱尝试另一道菜了。那么乐器行业的消费者会怎么做？结果很有可能是他从此以后都不会再碰乐器！
因此，正确的做法应该是多花一点时间让消费者知道你的东西好，即便不买，至少不要出去乱说你这里的东西差，最好还能替你做做积极方面的宣传。
再者说，目前国内琴行界在宣传中还是非常注重口碑的，同样是卖乐器给消费者，你是想没赚到钱又被消费者骂，还是既赚到了钱又被消费者夸呢？
