罗大佑、陶喆这两位在华语流行乐坛的教父级大师，在圣诞节受亚洲流行音乐研究暨产学发展办公室邀请，由金牌制作人朱敬然担纲引言人，于台湾师范大学以“音乐作品如何被听见”为题开讲，盼能提供年轻创作者在迷茫的音乐大海中找寻创作的新方针。
罗大佑：音乐是众乐乐而不是独乐乐 鼓励年轻人“勇敢唱”
罗大佑强调：“音乐是众乐乐，而不是独乐乐。”一个创作歌手最重要的是要跟听者沟通、建立联结引起共鸣，应该带着音乐作品走出去与人互动，而不是躲在家里摸黑写歌。纵然网络时代的来临，对流行音乐造成各式各样的冲击，但他直言：“音乐还是必需贴近人心、跟人的生活发生关系，而非只活在网络世界。”
陶喆也回想起高中在美国念书时，星期五的中午都会到学校广场做演出，甚至到好莱坞club做表演，强调小场地的重要性，他透露如果现在的年轻人不去听Live music，对那些想一展音乐长才的年轻音乐人来说，是一件令人难过的事。
陶喆自曝年轻时唱歌遭父调侃强调音乐创作跟着社会情境反应当下心境。
其实，两代音乐教父的音乐从来都是跟着人生脚步、社会情境真实呈现当下心境。创作从来不以“卖钱”为考虑，就如同陶喆被问到从第一张同名专辑《陶喆》到《I'm OK》，乃至于充满社会意识型态的《黑色橙子》，会不会担心不写情歌不卖钱？他展现教父级风范，侃侃而谈地说：“从小我就受父亲及大佑哥的影响，做音乐一定要对大环境展现绝对的敏锐度及关心。”他透露在创作《黑色橙子》时正巧是美国911恐怖攻击，“当时我在美国，看到的时候心想这是电影吗？后来整个吓到、崩溃，才写出这张专辑的歌。音乐是很social的，除了跟爱之外，跟社会还有很大连结性。”
