一、技术分析
这是一首训练双手三度、六度、十度的同步平行音阶的练习曲。A大调。其中有E大调（四个升号）和D大调（两个升号）两次调性变化。全曲表情轻快优美，旋律连贯流畅，各种音程变化带来了丰富的音响效果，是一首非常重要又有相当难度的音阶练习曲。
全曲共二十四小节，可分三段进行练习，每八个小节为一段。Allegrocomodo意为轻松的快板。
二、重点难点
1．三度、六度、十度较难弹齐，应努力将其弹得像八度一样的整齐。
2．临时变化音易造成调性概念错误，使演奏围绕黑键出现错音，而很多错音是因为使用了错误的指法造成的。
三、练习提示
在练习此曲子前，先预习A大调。D大调和E大调的音阶，并熟记这些大调音阶的指法特点与黑键位置。然后按谱例所示进行三度或十度、六度的辅助练习。
将上面谱例中的右手部分升高一个八度，或将左手部分降低一个八度，便为十度音阶，指法不变。将左右手所奏音符互换（如谱例所示），便为六度音阶。
.以上谱例可先进行一个八度的训练，熟练并能背奏后，可增加至两个或三个八度。
第一段：三度音阶。为保证整齐和连贯效果，手指可采用近键弹法。第二小节的第二拍，右手不必再转指，用2、3、4、5指弹这四个音，第四小节的第四拍也是同样的指法。
第四小节的第三拍起增加了一个升D（升re），为E大调．后面的演奏要熟记这个黑键，特别注意左手下行时不可漏掉。随着三度音阶的上下起伏，手腕动作要格外的柔顺，旋律自然做出强弱变化，弹出绮丽的连音效果。
第二段：回到A大调，力度为f。一、二小节是十度音阶，有利于手指的运动，此时可充分挥动手指根关节，弹出明显的力度变化。三、四小节位置保持相对稳定，声音更连贯，力度稍弱，较易演奏，可利用这一片段的歇息为后面的演奏做好准备。
五到八小节还原G（还原sol），为D大调，弹三度音阶时，右手4指弹升C(升do），左手4指弹升F（升fa），一定要牢记这两个指法。在音阶的高点处（第六小节的第一个音），要努力奏出sf的力点。
第三段：回到A大调。第一小节是双手六度上行音阶，左手是4指开头再转4指。第二小节是双手十度上行音阶；左手是3指开头再转3指。第三小节双手距离再拉开，左手音符和指法与第一小节相同，这三小节的高点处都应奏出一重音点，力量也要逐句加强。第四小节左手的指法很重要，第四拍的和弦要十分有力，和弦根音D（re）要升高半音，切记。
第五小节双手十度下行的第一个音要将力量坚定地放下去，以磅礴的气势完成长距离的句子。这一句下行的左手部分与第二段第二小节的左手音符相同，但最后一拍指法不一样，常因相互混淆而出错，应进行对比练习，且严格区分指法。结束句的左手和弦有明确的连线标示，应按奏法准确地断开或连接。
最后提醒学生，若想完整、快速、准确地演奏好此曲，必须尽快熟记并背奏全曲，只有在全神贯注于手指动作及位置变化的情况下，才能高质量地完成乐曲所规定的要求。
