这个世界上,有一种声音珍贵、稀少,却最接近灵魂的介质,听来总有让人动容的温柔和伤感,它适合所有情绪不再大起大伏、越来越缺少激烈的人们。
它,就是女中音。低沉,浑厚,委婉妩媚而动人心弦的女中音是稀世珍品,它能抚慰听者的心灵,让人痴迷和向往。好听的女中音会让人仿若吸食鸦片般慢慢上瘾,并逐渐深陷其中无法自拔。
“女中音界的永恒辉煌”徐小凤
代表作品:《每一步》、《风的季节》、《明月千里寄相思》、《顺流逆流》、《心恋》、《南屏晚钟》等。
徐小凤,香港乐坛标志性的人物,早在上世纪80年代就被称为殿堂级歌手。波点裙、大波浪、低沉磁性的豆沙嗓是她的标志。
她那独特魅力的嗓音,征服了整个华语乐坛。她的中音不高亢不激越,平稳中带极强的穿透力,不暗哑不滞重,浑厚中带深沉古典。无论是欢快的《卖汤圆》,或是略带伤感的《留下眼泪前》,还是诠释人生极其励志的《顺流逆流》,徐小凤的歌曲都是家喻户晓、茶余饭后的经典佳作。即使是在21世纪,她的歌曲依然无可替代,堪称是“女中音界永恒的辉煌”。
“乐坛大姐大”梅艳芳
代表作品:《相爱很难》、《似是故人来》、《女人花》、《亲密爱人》、《一生爱你千百回》等。
她是香港歌坛的大姐大,她唱过《坏女孩》的叛逆,也唱过《似是故人来》的典雅;唱过《烈焰红唇》的性感,也唱过《梦里共醉》的传统。
梅艳芳,给人以多变的形象,无论歌坛还是影坛,都有其无法超越的成就。梅艳芳的声音就是不可多得的女中音,感染力十足,其声音柔媚、纯净,让人即使陷入扑朔迷离的徘徊困境时,也会不知不觉陶醉其中。
“丝绒歌后”蔡琴
代表作品:《恰似你的温柔》、《你的眼神》、《被遗忘的时光》、《新不了情》、《读你》等。
蔡琴,台湾流行乐坛的重量级人物。其作品《恰似你的温柔》经久不衰,《被遗忘的时光》不断被翻唱,成为K房的必选之歌。
蔡琴的声音豪迈、古典,亦刚亦柔,波澜不惊,优雅中带伤感,古典中带醇美,摄人心魄。
她得天独厚的女中音,醇厚得无人能比,那独具风韵的低沉磁性噪音令诸多歌迷陶醉。她波澜不惊、低回委婉的歌声,是一种被遗忘了的古老语言,有着一种古典的浪漫,一种优雅的感伤。
“最美的女声”降央卓玛
代表作品:《卓玛》、《西海情歌》、《走天涯》、《呼伦贝尔大草原》、《父亲的草原母亲的河》等。
降央卓玛生长在草原净土,她清澈、醇厚的歌声就像大提琴的委婉悠远,带着草原的芬芳,带着白云的圣洁,穿透人的心灵,让人不由自主沉浸在“世界上最美妙的音符”之中。
女中音大多都以宽阔的音域,浑厚的音质,特别难求的是声音的透明感和鲜活感。降央卓玛的演唱不仅音域宽广,而且声音纯净,具有不可思议的穿透力,拥有一种与生俱来的鲜活灵动。
“最佳民族唱法女中音”关牧村
代表作品:《多情的土地》、《打起手鼓唱起歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《革命人永远是年轻》、《一支难忘的歌》等。
关牧村,我国歌坛中一位蜚声中外的歌唱家,早在20世纪70年代,风华正茂的她就以《打起手鼓唱起歌》、《祝酒歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》等脍炙人口的歌曲名扬神州大地。
关牧村的声音仿佛有着纵横度般的层次分明,特别甘醇清冽,她的宽与厚有着一种很亮堂的立体感。她的声音,流行乐迷不一定听得进去,但确实是国宝级的声音,富丽而甘冽,纵深感之强、音色之醇美、层次之丰富,绝非一般人能比。
她的声音技巧性极强,人工润饰非常多,所以显得不随意不轻松,听者也仿佛宜正襟端坐、庄谨倾顾才合适。
“黑胶小天后”郭燕
代表作品:《天空之城》、《佛说》、《雁归来》、《莲心》、《红尘殇》、《夜歌》等。
郭燕,内地流行乐坛独一无二的“蓝色女中音”,被誉为“黑胶小天后”。郭燕的中音磁性宽厚、圆润饱满、结实干净,在稀有的内地中音界让人有耳目一新的喜悦。
郭燕的超凡脱俗让她能游刃有余于各种类型的音乐作品,淳朴自然,忧柔委婉,不矫揉造作,极具感染力。
与其他女中音相比,郭燕的特色还在于她的歌曲多为原创,无论是略带伤感的中国古风《雁归来》、《遇,不见》,还是禅意盎然的《佛说》,或是纯净空灵的《天空之城》与唯美的《花语》,都让人爱不释手,她每一个发音都紧紧牵引着听众的思绪,让听者在她余音绕梁的歌声中有恍如穿越的别样体会,令人身心沉醉,记忆犹新。
结语:辽阔绵长的女中音,让人体验前所未有的感染力,回归心灵最原始的感动,那些发自生命底蕴的呼唤,让人在喧嚣浮躁的车水马龙中找到一席宁静之地。