2015年，北京市营业性演出市场的状况及各类专业数据统计资料，来自于北京演出行业协会对全市135家主要从事营业性演出场所的统计（比上一年度新增了5个剧场。其中还包括各类小剧场、各郊区县影剧院共56家），以及相关票务公司、演出机构提供的部分演出市场有关信息。
初步汇总数据：2015年北京市各类营业性演出场次共计24238场；观众人数共计1035.63万人次；演出票房收入共计15.49亿元。
四、演出场馆：场馆资源更加丰富，活跃度略微下降
演出场馆资源更加丰富，每个场馆平均年演出为179场。2015年北京新增加了天桥艺术中心四个场馆、博纳星辉剧院等专业演出场馆，丰富了北京的资源。135家场馆共演出24238场，每个场馆平均年演出179场，与2014年年均演出189场相比，有所下降。其中新增场馆均于下半年才开始营业，演出场次较少。另外，天地剧场、红剧场、德云三里屯剧场、广茗阁茶楼、海淀工人文化宫、朝阳9剧场等场馆演出与去年相比均减少了70场以上。
根据统计，2015年演出超过100场的场馆达65家，与去年相比，减少了7家。其中演出超过300场的场馆为30家，包括中国木偶剧院、朝阳剧场、海淀剧院等；演出场次在200-300场的演出场馆共16家，包括国家大剧院的三个厅、梅兰芳大剧院、首都剧场、保利剧院、小柯剧场等；演出场次在100-200场的演出场馆共有19家，包括天桥剧场、民族宫大剧院、北京喜剧院、解放军歌剧院、鼓楼西剧场等。
五、总体特点：演出市场逐渐转型，向理性化、市场化发展
1.原创舞台剧持续发力，国外精品剧目刺激市场
2015年，戏剧市场更加理性，内容更加多元。 国家话剧院推出了《中华士兵》《北京法源寺》等多部剧目，北京人艺也推出了《故园》《司马迁》等原创作品；同时《聂小倩和宁采臣》《丽南山的美人》《贵妇还乡》《女仆》《老舍五则》等多类型剧目也全新上演，精良的制作、丰富的内容、创新的形式，吸引着一批批观众走进剧场。
此外，众多国外优质剧目也纷纷来京演出，带给中国观众从猎奇、追捧到日益冷静、理性地看待审美提高过程。NTlive中英文化交流年项目，通过“英国国家剧院现场”的高清影像技术，让中国观众第一时间看到了《女王召见》、《天窗》、《深夜小狗离奇事件》、《哈姆雷特》等10部大戏的样子；波兰剧院的《伐木》、日本戏剧大师铃木忠志在长城水剧场上演的《酒神狄俄尼索斯》、以色列盖谢尔剧院带来的《乡村》都让观众看到当今世界戏剧舞台的顶尖之作；此外，天桥艺术中心落成后，以韦伯经典原版音乐剧《剧院魅影》作为开幕演出，也让北京观众享受了一场场视听盛宴。
2.北京演出市场向细分化发展，演出、场馆等定位不断清晰
2015年，越来越多的港澳台及国外歌手、乐队选择到北展剧场、保利剧院、国图艺术中心、汇源空间等千人剧场举办演唱会。其中，港澳台歌手及乐队千人演唱会场次由2014年5场增长至2015年13场，歌手包括周传雄、陶喆、陈嘉桦、吴克群等；外国歌手及乐队千人演唱会场次由2014年22场增长至2015年47场，其中以韩国男团及流行歌手所占比例最高，此外，美国、日本、瑞典、马来西亚、新加坡等国家的乐队及歌手也纷纷来京举办千人剧场演唱会。同时，歌手及乐队音乐风格的细分趋势也更加明显，风格突出的爵士乐、民谣民族音乐、金属摇滚乐等乐队和歌手开始占据一定演出市场份额。
北京的各大演出场馆定位细分更加突出，在今年新开幕的剧场中体现尤为明显。今年3月，由北京市青年宫和北京市演出公司共同改建的北京青年剧场，成为北京首家定位于青年人戏剧、音乐等艺术创作与演出的基地；5月26日，北京市成立了国内首个以“喜剧”为核心定位的专业剧场，填补了国内专业喜剧院的空白状态；于今年11月开幕的天桥艺术中心，则定位为以音乐剧演出为主，引进原版音乐剧《剧院魅影》作为开幕大戏，也正是凸显了这一定位。
3.票务机构布局产业链，正在成为演出市场的强势力量
传统演出票务公司在整个演出产业链中主要承担渠道、营销和技术研发等作用，但由于缺乏上游演出内容资源与下游场馆资源的把握，往往难以形成核心竞争力。因此，近年来各大票务公司纷纷基于对自身互联网票务平台的数据分析、衍生服务开发等优势，开始向演出行业上、下游资源靠拢，或投资舞台剧，参与IP 开发，或投资运营剧院，布局线下渠道，使传统票务公司的角色逐渐从“中介”转变到演出市场中的强势力量。
永乐票务、大麦网等较具代表性的票务公司，近年来主办并参与投资多场大型演唱会项目和演艺项目。2015年由永乐演艺投资主办的LINKIN PARK 林肯公园猎捕行动中国巡回演唱会创造了欧美摇滚乐队在中国开展万人体育场级规模巡演的先河。另外，永乐票务在韩国等演艺发达国家设立分公司，抢占优质内容资源，在内容的引进方面占据主导优势。永乐票务还对业务进行重新梳理，加紧布局IP资源挖掘，将由旗下永乐影业、永乐体育、永乐经纪和永乐演艺等公司承担上游内容生产。同时，还将继续发挥平台的优势，拓宽平台价值，对用户数据进行深度挖掘，使内容投资和IP 开发更加精准化。
4.国有院团活力进一步释放，创作与演出更具市场化思维
2015年北京的戏剧市场中，由中国国家话剧院与英国国家剧院合作出品的《战马》中文版成为热点话题。国家话剧院创作演出《战马》中文版的全程，都体现了市场化的观念。在用人机制方面，从演员选拔到最终确定阵容，中文版《战马》采用了从社会公开招聘的方式；在营销方面，第一次提出了“戏剧发行”的概念，与北京一千零一夜文化集团合作，由其进行推广营销；同时，与京东发起众筹，与微信票务合作来达成线上销售和传播的一体化。《战马》中文版在国家话剧院演出了58场，吸引了近5万人前往观看，平均上座率达到了95%，在创作与营销上的市场化转变，让《战马》中文版收获了口碑与市场的双效应。
此外，北京京剧院开放思路，以“京剧合伙人”推出了小剧场京剧《碾玉观音》，剧院作为出品单位，只支付前期宣传、及剧目制作、演出场租等费用，主创人员则实行把自己的创作费、排练费按技术等级与贡献程度入股，将剧目的市场票房直接与创作人员收益挂钩。在剧目推介方面，借助微博、微信等即时通讯工具开展“线上微营销”，主创和戏迷积极互动，扩大了年轻人的参与度。
总之，演出全体同仁要以建立健全统一、开放、竞争、有序的现代演出市场体系为目标，积极引导演出市场从低级产业形态走向高级产业形态，促使北京演出市场的不断成熟与繁荣。
