高胡是拉弦乐器中的高音角色，其形、构造、演奏弓法与技巧以及所用演奏符号等，均与二胡相同。
高胡所演奏的独奏曲或合奏的声部，音色明亮柔美，旋律抒情委婉，气质典雅高贵。
高胡是广东音乐的主要演奏乐器之一，而广东音乐又是我国民间音乐中最具代表的流派之一，其历史悠久，文化气息浓厚。广东音乐委婉舒缓，清雅脱俗，似涓涓流水，又百转柔肠，具有鲜明的地方风格和特色，其音乐形象非常符合当地人们的内在气质和审美情趣。因它雅俗共赏，家喻户晓，在我国广为流传。随着音乐文化的交流，高胡演奏的广东音乐及乐曲在国外也深受喜爱，不少华裔（广东人为最多）和外国朋友也都在积极学习演奏高胡，因此主修二胡专业的学生学习和掌握高胡的演奏技能，自然具有一定的现实意义和深远意义。
高胡的创作曲目中从不乏优秀的作品，其中一些作品在民间的影响力很大，广为流传，深入人心，有的还被列为音乐院校的必学曲目。如龚荣光、唐毓斌创作的《运粮队》，周耀锟移植改编的《美丽的梦中人》，广东音乐《旱天雷》、《平湖秋月》、《雨打芭蕉》、《步步高》等，林韵创作的《春到田间》，刘天一创作的《鱼游春水》，雷雨声创作的《春天来了》等。
在民族管弦乐合奏中，高胡是不可缺少的声部之一，几乎绝大多数作品都有专为高胡写的旋律，如《花好月圆》、《彩云追月》等，移植的外国乐曲《达姆达姆》、《卡门序曲》等。尤其是在有特定的情景描写时，高胡在乐队中的角色和作用是不可替代的。如《瑶族舞曲》中的第一段主题音乐首先就是由高胡演奏的，它音色独特，旋律如潺潺流水，优美悠扬，生动形象，如同再现了瑶族姑娘们在寨前翩翩起舞的景象。
二、板 胡
板胡的构造
1.琴杆2.共鸣箱3.面板4.琴弓5.琴码6.千斤7.琴弦8.弦轴9.琴托
板胡可以分为高音板胡，中音板胡和低音板胡。也可以细分为高音板胡
中音板胡，秦腔板胡，山西板胡，双千斤板胡，三弦板胡。
高音板胡又名“河北梆子板胡”或“评剧板胡”。形制比独奏板胡略小，发音高亢、尖脆、明亮，适于为河北梆子和评剧伴奏。河北梆子伴奏用的瓢较大，评剧伴奏用的瓢较小。
独奏板胡琴筒和面板都较大，直径8 ——10 厘米，琴杆比二胡粗，全长70 ——73厘米，外弦使用钢丝弦，里弦用丝弦，或全部使用钢丝弦。音色宽厚柔美，能奏较高的把位。
中音板胡又名“河南梆子板胡”。琴杆长70 厘米，面板直径8.5 ——9.5 厘米，弦轴粗，外弦用普通老弦，里弦用粗老弦，音色浑厚柔和，用于河南梆子伴奏。
山西板胡又名“晋中板胡”。琴筒比秦腔板胡大，琴杆也粗，弓子杆是用宽3厘米的竹板制成，外弦用老弦，里弦用缠弦或肠衣弦。音色浑厚、音量宏大，宜于演奏缓慢、低沉的曲调，是山西梆子的主要伴奏乐器。
秦腔板胡又名“胡呼”。琴筒用较大的椰壳制作，琴弦都用老弦，发音低于前几种板胡，主要用作秦腔伴奏。
另外，还有一种板胡与京胡的结构相同，只是琴筒略大不蒙蛇皮而已，琴杆与琴筒均用竹子制作而成，发音比其他板胡更清脆，在浙江绍兴高调中以及江、浙一带使用广泛。
双千斤板胡是受双千斤二胡的启发而制成。它将原腰马改为驼马上移，起到支撑和平衡琴弦压力的作用，增加了有效弦长，音域向下扩展了五度音程。在驼马下面配置了可以上下移动的活动千斤，并在活动千斤以下增设了转调千斤。双千斤的底座安置在琴杆里，可以上下滑动。板胡装置这种活动双千斤后，转调极为方便，音域达三个半八度，音质柔和优美，并具有高音板胡和中音板胡的音色特点，丰富了板胡的演奏技巧和责现能力。
三弦板胡七十年代末研制成功的板胡新品种。琴杆下端呈弓形弯曲，斜插入琴筒中。琴头与三弦相同，为扁铲状。弦轴（左2 右1 ）分列两侧，千斤用红木制作，呈斜角梯形，便于琴弦等距排列，弦马为竹制阶梯三脚马，3条琴弦分别架在不同高度的台阶上，弓子在弦外拉奏，可演奏双音、和弦及简单的复调旋律。
板胡据各地方音乐特点的不同，在使用上有琴筒大小之分，如陕北一带的音乐用板胡，琴筒都略大；河北、东北一带的音乐用板胡，琴筒都较小。
民族音乐用的独奏或合奏板胡，发音特别清澈响亮。适合演奏活泼欢快的曲调。板胡在民族乐队中占有重要地位，它常是各种伴奏乐器的领弦，在弦乐中担任最高音部。由于它的音量大、发音清脆、嘹亮，所以最长于表现高亢、激昂、热烈和火爆的情绪，也擅于表达深沉、优美和细腻的情感。音色热情、豪放，富有乡土气息。中音板胡有时也用于民族音乐中。
板胡原来主要在我国一些地方戏曲中作为伴奏乐器使用，如评戏、各种梆子等，以后逐渐在音乐作品中广泛应用，如歌剧音乐《刘胡兰》、舞剧音乐《白毛女》、歌曲演唱《翻身道情》等作品中都有板胡的使用。自６０年代开始，为板胡创作的乐曲也日趋丰富起来，值得提及的是，经胡琴大师刘明源先生创作、整理、改编和演奏的板胡曲，无论在演奏风格和演奏技法上都有了极大的丰富和发展，使得该乐器的表现力更加绚丽多彩。如《秦腔牌子曲》、《花梆子》、《大姑娘美》、《红军哥哥回来了》等，这些脍炙人口的板胡曲在器乐独奏曲中都占有重要的位置。
乐队中，高胡的定弦比二胡高纯五度或纯四度，即定弦为a(1)、e(2)或g(1)、d(2)。常用音域为a1(g1)至b3(a3)音，b3(a3)以上的音，音域高、尖锐。它的音色明快、清脆，适合演奏抒情、优美或欢快，秀丽的曲调。并且经常会和二胡合奏。
高音二胡统名为高胡，是基于二胡改造而成。谈及高胡，必定会联想到广东音乐。和广东地区的粤剧也有着密切的联系，曾为粤剧伴奏的主要乐器，由此高胡还有一个名名-粤胡。
"广东音乐"起源于当地的地方戏剧和民间音乐，是流行在中国广东地区的一种民间器乐表演形式。高胡在二十世纪二十年代以前没有出现在广东音乐中。"广东音乐"作曲家和演奏家吕文成先生在二十世纪二十年代前后，对二胡进行了大胆的改革，把二胡的传统丝弦升级成钢丝弦，也提高了定弦，演奏时需用两腿夹着琴筒。它发出的音色比较明亮清澈，很快成为"广东音乐"中的灵魂乐器。高胡由此而来。
高胡是在二胡的基础上改革而成的，因此高胡的构造、制作以及用料都与二胡基本胡同。它的琴筒比二胡小，定音比二胡高四至五度，所以叫它高胡。外弦用钢丝弦，内弦用钢丝缠弦(也有用丝弦的)。拉时两腿夹琴筒，用以控制音量及减少沙音。音色清脆、嘹亮。高胡得到广泛的应用，现已成为民族乐队中的高音拉弦乐器。它用于合奏、伴奏和独奏。 但是，高胡与二胡在形制上还是有所区别是的：高胡琴筒比较细，形状是圆形的，有别于二胡的六边形，琴筒的后口不像二胡那样开有各种式样的音窗。由于高胡产生的时代很晚，因此，吕文成之后的乐器制作家们在改造高胡的时候便少有顾虑和束缚。
比如，在二十世纪70年代初期的时候，有的乐器制作家根据椭圆形扬声器的声学原理，又把早期高胡的圆形琴筒改为扁圆形状，使乐器共鸣频率范围加宽、音量加大。另外，这种新型高胡的琴弦也比以前粗了，琴杆也由圆形杆改为椭圆形的扁杆。与此同时，有的乐器制作家还制作出一种三根弦的高胡，这种高胡的琴筒前口呈扁八方形，后口为正八方形，琴筒内装有喉管和立体音窗，新增设的低音弦使乐器的音域向下扩展了五度。总而言之，
乐器特点
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高胡与二胡基本相似。主要区别是琴筒较细，多为圆形，筒后口不加音窗。一般用钢丝弦，也有外弦用钢丝弦，里弦用丝弦的。
定弦和音域
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高胡的定弦一般比二胡高一个纯五度或纯四度，音域是（a～e4）或（g1～ d4）
高胡的定弦一般比二胡高一个纯五度或纯四度，常定为 （ a1、e2）或（g1、d2），它在乐队中常用的音域是（a～e4）或（g1～ d4），在合奏时，最好不超过这个高度。独奏时，可再高五度或更高一些，但过高的话则发音紧张尖锐。
高胡音色清脆，低音区圆润、高音区明亮，是演奏广东音乐、潮州音乐粤剧和潮剧的主要乐器，民族管弦乐队里一般有6个席位，除担任主要曲调的演奏外，还经常用来独奏。拉奏高胡时，两腿夹住琴筒，用以控制音量及减少沙音。
高胡适于演奏抒情华丽的旋律，在乐队中，常以华彩的方法把原曲调按情感需要加以装饰，具有丰富的表现力。
演奏技巧
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高胡的主要演奏技巧右手弓法多奏分弓，快速弓法用得较多，奏强拍时，多用推弓。左手指法主要有各种滑音和旋律中自由的垫指加花，广东音乐传统奏法，左手不用猱弦，而用压按弦和空弦震音。
在演奏高胡时，演奏者两腿加紧琴筒，用以控制音量及减少噪音。高胡的音色清脆、嘹亮，原是用来伴奏广东戏剧和演奏广东小曲的，也用于合奏、独奏。在现代大型民乐队中，高胡多作为高音乐器。
演奏时，一般多用双膝夹住琴筒，这样有助于消除杂音。如果在琴码下方安装竹质音罩，罩内放置厚呢料类的“控制垫”，再在后口下方加装一软质木块，也利于演奏出较好的音质。高胡适合演奏或抒情、或欢快、也可华丽的曲调。是演奏广东音乐、潮州音乐和伴奏粤剧、潮剧的主要乐器。在民族乐队中属高音拉弦乐器，尤其适合演奏装饰性的华彩乐段。近代创作的独奏曲有《双声恨》 、《雨打芭蕉》、《鸟投林》、 《平湖秋月》等。中华人民共和国成立后创作的独奏曲有《珠江之恋》、《夕愿》、《故乡情景》、《春到田间》等。
