单一性与复合性的差异
从技巧上来说，我国的孩子，是没得说的。部分孩子手指头的功夫确实了不得。但我们培养成一大堆的钢琴匠！有些孩子以优异的成绩通过了考级，但只要你与他们交谈，就会发现他们在音乐知识方面简直是“白丁”。不但说不出这首乐曲是什么时期的作品，音乐风格，创作背景，乐曲的结构，对这首作品该如何理解，有些孩子甚至连乐曲的曲名，作者是谁都不知道。
而国外的孩子，因没有家长的督促，学琴只是靠兴趣，所以产生了两极分化的现象。一部分学生的技巧差得没法听，可另一部分学生在演奏起来，你却能感受到他懂音乐，他们用音乐与你交谈。他们酷爱音乐，可以到达人迷的程度。他们的表演极具感染力，对比一下，你会惊讶地发现他们掌握的音乐知识是如此的丰富，而他们也只不过就是业余的学生，却能准确地说出乐曲的创作背景，乐曲结构，是何种风格，及作曲家的生平、趣事，他们的学识和能力呈现出复合性的特色。
考级系统的差异
在乐曲技巧难度方面：（包括基本练习，如音阶、琶音等）国内与国外( 英皇 )考级的程度差不多，差异就出现在与国内不同的视奏，听力测试，乐理笔试这方面，英国皇家音乐学院的考级，较重视对乐曲大量的浏览，以提高视奏的能力，要求孩子随便抽一首同等程度或略低的乐段，能当场以略慢的速度弹奏出来，但不能有错音，不能停顿，节奏、奏法要正确，这就要求孩子有相当高的视奏能力。
在听力测试方面：英国皇家音乐学院的考级也与同内权威中央音乐学院的音乐基础知识测试不同。中央音乐学院考级的音乐基础知识测试与报考中国或中央专业音乐院校的视唱练耳训练都是一样的，专业性很强。
如此的考试，我个人认为这作为专业音乐院校的听力训练课程非常好，但作为一种普及全民音乐教育的手段，这样枯燥的练习，往往会让一般的琴童、中小学生或是喜欢音乐，想学音乐而未必有机会到音乐学院中接受全面的音乐教育等这一大部分的人对音乐望而却步，让古典音乐真的变得如古语所云“曲高和寡”。
物理形态和本体形态角度的差异
要想通过这样的讨论，考生平时就需要有意识地查看大量的音乐文献，来了解不同时期作品的风格有什么不同，主要作曲家的生平历史、趣事、佳话，经典作品的创作背景，如何分析乐曲的曲式、结构、织体等等，最重要的还是要听大量的唱片来比较分析，印证理论的学习，化被动的学习为主动的研究，而这是我们国内的学生最缺乏的一点。
另外，英国皇家音乐学院的乐理考试，不但专业而且趣味性也十足，包括一些作曲的基本技能，如一些节奏的创作，给一段诗句创作八小节的旋律等，这是对创作能力的培养。而我们的教学体系就不太重视这方面能力的培养。
主动学习与被动学习的差别
英国皇家音乐学院的音乐定级考试由易到难分为 1 — 8级。刚刚起步的初学者可参加简单的预备测试作为级别考试的热身；音乐考试内容涵盖广泛，其中包括了曲目演奏、视唱练耳、视奏 ( 唱 )乐理笔试等多个方面。
联合委员会音乐考级注重对考生把理论运用于实际能力的考察，而且更注重考生对音乐的理解力及表现力，如果考生想继续向专业级别迈进，委员会还为较高水平及专业人士开设专业文凭的考试。
八级后可参加DIPABRSM(文凭) 、 LRSM( 高级文凭 ) 、 FRSM( 院士文凭 )等三个专业文凭考试。持有这些文凭即相当于英国皇家音乐学院颁发的文凭 LRAM 及 ARCM。
