多元化诠释古曲独特魅力用歌声弘扬中国传统文化
整场音乐会由主持人谭江海担任，以上半场纯古曲，下半场古诗词的编排设计，共囊括了《胡笳十八拍》《阳关三叠》《凤求凰》《端午离骚》《声声慢》《幽兰操》《女德》等14首作品。
黄茜用她美妙的歌声、优雅的气质、多元化的演绎、大气的台风，配合美轮美奂的舞美设计，带着观众穿越时空，领略了传统古曲古诗词的独特魅力。
无论是双簧形式演唱、戏剧冲突极强的《胡笳十八拍》，还是看似很“怪”却异常好听的《陋室铭》；还是与著名青年舞蹈家、桃李杯金奖得主孙科大胆创新搭档，融入舞蹈元素、意境唯美的《静夜思》，以及极具文化深度、令人心生震撼的《女德》……这一首首曲目令音乐会现场全程掌声不断、高潮迭起，黄茜赢得了台下全体观众的一致好评。
黄茜表示：“作为一名中国声乐的博士生，是希望自己的音乐会不再是停留在注重技巧，飙高音的阶段，而是应该走向文化的深度广度。体现信仰，体现人性的光辉。古曲能让我体会到超然的感觉，般若般的智慧。让更多的听众享受高雅艺术和中国民族音乐魅力，才能让中华民族博大精深的传统文化走向世界，才能传承我们的民族自豪感，展示文化自信心”。
由心赋行开启人生大格局身体力行做中国声乐的构建者
黄茜出生于音乐世家，祖父是著名二胡演奏家、作曲家、创作享誉世界二胡曲“江河水”“赛马”的黄海怀先生，家庭的影响让黄茜从小受到了良好的艺术熏陶。
2005年，黄茜考入中国音乐学院附中开始了跌跌撞撞的求学生涯。一转眼十余年过去了，黄茜也从一个懵懂的少年成长为一个学识与德行皆优的青年女高音。有着丰富的舞台实践经验和扎实的学术理论基础。
2017年底与厦门大学出版社出版个人处女座专著：《采音观月—找寻圆融、自在、灵动、美妙的音乐人生》。深入探讨了关于她的导师马秋华教授教学体系中的“四性”原则，即科学性、民族性、文化性和时尚性以及对中国声乐的现阶段进行详细的阐述。
眼界的开阔，理想日渐清晰，脚步更加坚定
在黄茜三年的博士生涯中，她全方位提升自己的德艺水准，也在不断的舞台实践中明确了自己音乐道路的规划和使命感。对于无数歌者趋之若鹜的华丽舞台，黄茜甚至更享受去采风学习，去完成自己的新书《采音观乐》，因为这就是她对于艺术和人生的态度。
诚如唱古曲一样，黄茜表示唱古曲会让自己在快节奏的社会要学会慢下来，学会由心赋行，让自己变的很纯粹，“只有纯粹，音乐才会变得好听。”这也是黄茜为什么将这场音乐会取名为“观自在”的原因，黄茜说，“我每天早上读的《心经》前三个字就是‘观自在’，这是我追求一生的态度，其实我们要有大格局，不能太拘泥于个人。演唱中国古曲，最终呈现的是文化，也是中国人的集体人格。这不仅是一个“从内到外”的过程，更能产生“从外到内”的反馈。
正是带着这样的态度，黄茜坚持自己不仅要做中国声乐的实践者，更应该成为中国声乐的探究者和中国声乐理论体系的构建者。不仅要唱歌，更要为民族声乐在国际上的传播和话语权去做努力。
