2016年4月24日下午，国家大剧院四楼的艺术资料中心坐满了听众，大家在期待著名指挥家郑明勋的光临，就连我国著名指挥家郑小瑛老师也来到现场，想听听她的同姓家门会说些什呢。
17:00整，郑明勋准时来到现场，郑明勋先生的经纪人，张克新先生做了一个开场后，请出了郑明勋先生。郑明勋当时看上去非常疲倦，因为刚刚与国家大剧院管弦乐团排练了一天布鲁克纳《第七交响曲》。尽管满脸倦意，郑明勋还是笑盈盈地向听众们打了招呼，愉快地接受了我和张克新先生对他的公开访谈。
4月24日下午13:30郑明勋在国家大剧院管弦乐团排练厅排练布鲁克纳《第七交响曲》
访谈在轻松的气氛中进行。也许是为了让郑明勋更能放松，接近尾声时，张克新提议郑先生为大家演奏。他上了琴，信手弹奏了肖邦的一首《c小调练习曲》，然后伸伸腰，再演奏了肖邦的《第四叙事曲》。郑明勋毕竟曾经是柴科夫斯基国际音乐比赛钢琴的银奖获得者，现在又是指挥家，演奏自如，音乐汩汩地从他心田流到指尖。听如今的指挥家郑明勋演奏钢琴，其布局更像是从指挥的角度入手。他非常注意音乐的呼吸、层次，大家听到的是音乐感觉。他的演奏引人入胜，把全场安静的听众带进了他的音乐世界里。
“我再给大家演奏一首肖邦的《第四叙事曲》，我不保证演奏效果如何”。结果，演奏完整，音乐引人入胜。
以下摘录一些当天与郑明勋的对话，与朋友们分享
苏：大师，谢谢你百忙中抽时间与北京的音乐家和乐迷们分享你的音乐世界。我的第一个问题是：指挥是一门怎么样的艺术？弹钢琴，演奏小提琴，我们可以听得出其技术如何，音乐如何。但是指挥，如何鉴定和欣赏？
郑：指挥和演奏乐器是一样的，只是指挥自身不发出声音。指挥，一方面说很容易，我可以在一分钟内教会在座的人如何指挥。从另一方面说，指挥又是很难，需要很多年的刻苦学习与训练，需要学很多东西，需要很多实践。我今年过60岁了，经过多年的学习与实践，我现在才可以说我不再是一个年轻的指挥了。
苏：我看了您给首尔爱乐乐团写的公开信，信中包含了两个很有份量的字：Sincerity（真诚）and humanity（人性）。我很想知道，这两个字对于你来说是否就是音乐的真谛，音乐里倡导真诚，生活里强调人性。
郑：我认为只有一样东西可以高于音乐，那就是人性。我对外都是这样介绍我自己，首先，我是人，其次，我是音乐家，最后，我是韩国人。我和大家一样都是人，而只有音乐能高于我的身份。我希望用音乐去帮助需要帮助的人。
苏：你如何看神童与天才？
郑：很多小孩很小的时候就能演奏非常出色，你无法解释为什么？那就是天赋。我算不上天才，甚至，在我家里，我都不是最有音乐才能的。我们家一共7个孩子，我是第六个。在我出生前9个月就开始听钢琴了。每个孩子的音乐启蒙都是从钢琴开始的，但是他们都不喜欢钢琴，只有我喜欢，所以，我学习了钢琴演奏。指挥是后来的事了。
张：就在4月8日，你在斯卡拉歌剧院指挥乐团排练，你儿子郑旻在歌剧院指挥《魔笛》能和我们说说你的儿子吗？
郑：我有三个儿子。我都不鼓励他们从事音乐。当家长的，都希望孩子的工作是稳定的，不太累的。但是，音乐工作确实前途未卜，而且还很受苦。对于郑旻，我想让他试试。
张：对很多人来讲，布鲁克纳的交响曲就是很多的减强减弱。请您谈谈布鲁克纳第七交响曲
郑：布鲁克纳第七是我最喜欢的布鲁克纳交响曲。能指挥这部交响曲是我的荣幸。
张：你和梅西安的交往对你指挥他的作品有什么样的帮助？
郑：我见过的人当中，梅西安可以称为是一位虔诚的圣人。我在巴士底歌剧院的时候认识了他。每当我指挥他的作品时，都可以向他请教。他能让我马上找到正确的途径。他的作品，比如他唯一的歌剧《阿西西的圣方济各》（三幕八场），在前面七场，圣方济格提出了问题：“什么是完美的快乐？”，直到歌剧的尾声，他才回答道：“受苦就是完美的快乐”。人们通过受苦给予他人快乐。现在，让我为大家演奏钢琴，我就得受累受苦了（说笑）。这次我在国家大剧院指挥演出梅西安的《被遗忘的献祭》是他二十几岁时写的，从作品一开始，就能听到梅西安标志性的音响。
张：你已经与国家大剧院管弦乐团合作多次，你对这个团有什么看法。
郑：我现在经常指挥的是那些和我是好朋友的乐团。比如斯卡拉爱乐、德累斯顿国家管弦乐团。国家大剧院管弦乐团是一支成长中的乐团，如果我不喜欢他们就不会这样一次一次来了。我希望能帮助这些年轻人。
听众问：人们都说古典音乐市场难做，那么你认为如何推广好呢？
郑：推广古典音乐，就应该像中国国家大剧院就做的这样，举办各种活动。
文字：苏立华 摄影：韩军
