作者：老摇
来源：摇滚中国
当她再次尝试性地翻唱起了戏班乐队的《数人玩》。词诙谐、曲欢畅、唱高亢、超级碗般的LIVE现场感，曲艺元素又将是谭维维在摇滚营销标签上是又一次新长征路上的探索。
很早就想写一写关于摇滚乐知名乐队越来越少的文章，无论是充满激血的草莓，还是布满荷尔蒙的迷笛。还有那些打着摇滚旗号整宿整宿包夜的，一些不可一视却弥漫商业铜臭的小浪厂牌。摇滚乐为什么这么地下？就像这几天满天飞舞的魅族手机公关稿里写的《大约最懂音乐的还是魅族吧》，摇滚乐都成了媚族！收钱好狗带！
摇滚乐本来就是生于地下，本来这么地下，没有地下，就没有摇滚发自内心呐喊与创作，生于忧患，死于安乐。
所以摇滚乐骨子里就充满着批判与情绪。人生的经历、文艺、性、暴力、权利与欲望都是这些灵感的根源，酒精麻醉、缭绕烟雾、迷幻药物不过是灵感枯竭下的催化剂。有点像电影《超体》是么？
所以，如何能在主流的音乐中，在大众可接受的音乐中，突围在如今纷繁的躁动的音乐市场里，除了歌者实力，得到广泛的认可也与营销密不可分。所以那么多地下的乐队和乐手，不能抱怨自己没有演出机会，没有人赏识，没有好的乐器和钱赚，主要是摇滚标签需要在合适的时候才能用。说白了就是自我营销没做好。摇滚现在成了流行乐的标签！
谭维维就是流行贴摇滚标签中，其中最成功的一位：
由《南方人物周刊》高级主笔易立竞主持的《易时间》[第9期]谭维维专访中可以看出：以前总想得第一她，她应该已经做到了！
还在地下挣扎的摇滚乐儿们，首先要有摇滚梦想，汪峰导师已经问过无数次了，所以有梦想还要认清自己的实力和能力！没有足够的积淀是不可能爆发出最牛A和牛C之间的作品的。因为没有这一点支撑，说的话就是吹牛逼，而且日后也不可能以自大或者心高气傲来往回找补。所以自己的摇滚乐是不是摇滚的料儿，真的需要客观认清，不一定所有的“坚持就是胜利”！有时明知是错误的路，坚持再久也永远是错误。
能上维也纳金色大厅绝对是实力，就好比一支乐队可以登上格莱美的舞台！
第二，找准自己的定位和圈子。如果说成登上一个知名的PUB或者音乐节，或者能有一两场在北京各种LIVE HOUSE的演出就可以认定自己的摇滚乐就是成功的话。不知这样成功能满足你长时间的欲望。所以欲望或者说成功的认定，是自己和乐队的目标，不同时期有不同的KPI
第三点如何从地下摇滚，走到地上？别和我说你们是真摇滚，只爱地下。应该没有一支认真想做摇滚的乐队不希望自己的乐队或者作品能让更多的人喜欢吧？或者不是说大众喜欢，也想让懂自己的知音喜欢吧。不然写这那些歌干吗? 占硬盘空间？
所以，没有话题，没有争议，没有辨识度的乐队！对不起，请你继续留在地下！谁能记得住你是什么摇滚？？？ 一些玩摇滚的朋友之间流传有个说法，号称凡是著名的乐队都会有一二位出状况乐手。小三，怀孕，死亡，谩骂，打架，甚至用刀捅人，如果你NB到做地铁也能被人津津乐道，那你和你的乐队已经是地上一支知名大队了 ......想想是不是？
最后一个可以借鉴的摇滚乐队和乐手自我推广的方法就是找到自己的——人生导师！不过，这通常不是摇滚圈的习惯。凭什么他就NB才是摇滚圈的精神支柱！所以学乐器可以找老师，乐队的乐手可以换，但是偶像永远是不是自己导师！
或者把自己乐队的摇滚乐风格和能产生巨大争议和社会效应的元素，深度结合起来，比如谭维维的这首和华阴老腔合作的作品就很赞！
上面喷了那么多。也不知摇滚中国的朋友们是否接受，一支好的乐队，好的摇滚乐手懂点营销包装和传播没什么不好的。大玩曲艺摇滚也确实能获得不少认同，能演绎出中国民间艺术千种韵味、万种风情也不是每个人能做到的。
毕竟把自己喜欢的音乐能让更多的喜欢的人一起躁起来，是一件特么挺爽的事，不是么？
原文标题《摇滚才是流行乐的标签！从谭某某看摇滚圈的自我营销方法》引自摇滚中国，略有删改感谢原作者
